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Un
mediador tiene como misión fundamental la de dinamizar procesos
sociales, hacerlos emerger y ayudar a su transformación en procesos,
objetos, acciones con una componente estética. Supone, también
desarrollar una capacidad de negociación para manejar los intereses,
las motivaciones y los deseos de movimientos sociales que no son
necesariamente homogéneos.
Requiere
habilidades polÃticas y de negociación puesto que en última instancia,
este técnico-mediador deberá conseguir junto al movimiento social
recursos económicos de la administración pública para poner en marcha
los proyectos.
Por
ello este tipo de actividad supone una capacidad de pensamiento que sea
capaz de vincular los tres niveles en que se articula la intervención
en el espacio público: el plan, el proyecto y la pieza/ acción urbana.
Ser capaz de moverse en estas tres escalas, supone, necesariamente, una
capacidad de "lenguaje" que incorpore aspectos disciplinares propios de
áreas ajenas a la arquitectura y que metodológicamente sea capaz de
concurrir en la puesta en acto diversa que el "proyecto" como método
requiere.
Esta acción fue realizada el 13 de diciembre de 2002, con la agrupación
H.I.J.O.S. (Hijos por la Identidad y la Justicia contra el Olvido y el
Silencio) en el 26 aniversario de la Masacre de Margarita Belén.
Anfiteatro de los desaparecidos
La
ciudad de Resistencia, presenta en sus veredas y espacios públicos mas
de cuatrocientos emplazamientos esculturales, esto hace que se la
considere como la ciudad de las esculturas.
Una
forma de reflexión sobre los acontecimientos sucedidos durante la
Dictadura, es someter a la ciudad y sus esculturas a una situación de
"eventual desaparición"
¿Que
les pasarÃa a los ciudadanos de Resistencia, si les estuviera vedado
por un espacio de horas la vista y el disfrute de sus esculturas?
¿Que sucederá, si lo que caracteriza a la ciudad está "desaparecida" de la vista de todos?.
Como
ha de ser el futuro, si se impide mostrar el orgullo que nos
diferencia, el orgullo de reconocernos sin posibilidad de confusión con
otra ciudad.
¿Seremos otra ciudad? ¿Qué acciones tomarán los ciudadanos?
Porque
la ciudad fue y será el lugar para adquirir cultura, para la apertura
de vivir en la comunidad. Y si fuera que Resistencia no da cultura,
porque la misma ha sido ocultada y maniatada.
¿Que pasará con la comunidad? ¿Cómo reaccionarán?
Cuestionarán ¿Quienes y porqué lo hicieron y a que fines responden?
Pedirán Justicia, pedirán para que aparezcan, que vuelvan de su ocultamiento
AsÃ
es como muchos, nos planteamos porque han ocultado y maniatado, porque
han desaparecido a toda una generación de personas en la República
Argentina.
Decidimos
a manera de conmemoración de aquellos sucesos, ocultar la
caracterÃstica de nuestra ciudad, vedar al ciudadano de las esculturas,
por unas horas.
Para
que reflexionemos lo que significa la pérdida de la identidad, la
pérdida de la diversidad, la pérdida de una generación de personas; que
hoy las necesitamos más que nunca.
Sobre la elección de las esculturas.
El
debate es sobre la identidad, pero debemos relacionarlos con las 22
personas fusiladas. Por lo tanto las esculturas deben ser
antropomórficas (torsos, cabezas, cuerpos completos).
Sobre las estatuas de Perón, de Eva, Virgen debemos evaluar el impacto que provocará en estos sectores sociales.
Sobre el texto
El mensaje del texto será una interrogación directa al ciudadano. Ejemplo ¿Dónde están?
Como hacer
SE
DEBE EVITAR DAÑAR LAS ESCULTURAS, no se las debe rayar, agujerear, por
eso primero la cubrimos con la bolsa y después pegamos la cinta.
Evitar
el daño evitará posibles juicios por parte de cualquiera que se sienta
agraviado (la Iglesia, los partidos polÃticos, los propietarios de las
esculturas etc.)
La
intervención debe ser RAPIDA. Se deben formar varios grupos y cada uno
estará integrado por lo mas por cuatro personas en lo posible con un
abogado.
Materiales a utilizar: Bolsas de consorcio negras. Cinta de empaque, gruesa de color ocre. Textos en hojas de tamaño A4.
Maquinita para el graffiti posmoderno. Esta acción fue realizada el 13
de marzo de 2003, con la Multisectorial contra el Hambre Resistencia
(Argentina) y en Prisión Central de Burgos (España) para el Foro de
Arte y Territorio Sub Burgos en mayo del 2003, la palabra utilizada
aquà fue MIEDO.
Intervención Urbana en La Marcha del Hambre
Un artefacto para el graffiti posmoderno
Nuevas expresiones, dignas de nuevos instrumentos,
destrozarán las plumas inútiles y borrarán
toda la tinta amarga que ha mortificado al mundo,
hasta su último vestigio.(1)
Resistencia,
presenta en sus muros, fachadas y espacios públicos una amplÃsima
variedad de graffitis; un modelo de escritura implicadas en la acción
estética callejera habitual en las ciudades modernas.
El
graffiti es una expresión de odio, de reivindicación civil, un atentado
contra la formalidad de las costumbres o los sÃmbolos de una pasión.
Sin
embargo el graffiti posmoderno es una marca; se reproduce como una
replicación, tiene carácter serial, es factible de realizarlo a través
de artefactos.
Para
la intervención urbana en la Marcha del Hambre será la huella
imborrable que produce este flagelo padecido por la mayorÃa de los
argentinos.
Porque un artefacto
Debido
a la caracterización del graffiti posmoderno y a su repetición en serie
la lógica implica la realización de matrices capaces de repetir al
infinito la palabra hambre.
Un artefacto que a medida que va rodando deja la huella de la palabra, una metáfora cruel reproducida por las calles.
Los
materiales utilizados son deshechos, una lata de leche vacÃa (en el
paÃs de las vacas), goma espuma (pedazos de almohadas), un eje y un
palo de escoba.
Donde hacer
La intervención se realizará sobre las calles y aceras de Resistencia por donde recorre la marcha del Hambre.
Materiales a utilizar
Artefacto (ver detalle de las dos maquinitas)
Pintura: esmalte sintético color blanco (para las calles, para los muros determinar con relación al muro elegido)
Intervención Urbana en Resistencia
Resignificación del uso de mobiliario urbano
Resistencia
carece de un lugar donde conmemorar a los desaparecidos durante la
Dictadura Militar; sin embargo los actos del 24 de marzo se realizan en
el anfiteatro de la Plaza España.
La cuestión a resolver es: ¿Cómo traeremos a los desaparecidos a la ciudad?
Nosotros
debemos de utilizar estrategias a fin de que este lugar resista la
erosión del tiempo y que permanezca aún después de la finalización de
los actos.
Debemos
de utilizar tácticas para la resignificación de este espacio público
donde establecer un lugar para la conmemoración de los desaparecidos
¿Qué estrategias utilizaremos para traer de nuevo a la ciudad al desaparecido?
La
estrategia nuestra será tomar un lugar susceptible de ser circunscrito
como propio (el anfiteatro) y asà servir de base para establecer
relaciones polÃticas en torno a los hechos sucedidos a partir de marzo
de 1976.
¿Qué tácticas utilizaremos para traer de nuevo a la ciudad al desaparecido?
Nuestra
táctica constituirá una manera de "intervenir el espacio público" por
medio de la cual nos reapropiaremos a través de la imposición de
nombres en los paramentos verticales del anfiteatro. Recordemos que las
tácticas ganan validez con relación al tiempo.
Una
manera de volverlos a la ciudad será mediante la "tergiversación", en
la cual a través de nuestras acciones transformaremos un anfiteatro en
un "lugar de conmemoración".
Un
lugar de actividades pasivas a otro donde activaremos la memoria con
cada nombre, cada fecha y cada situación de desaparición..
Dónde hacer
El espacio público destinado a una resignificación es el anfiteatro de Plaza España.
Se dividirá los paramentos verticales del mismo en fragmentos.
En cada espacio de estos se pintará el nombre de una persona desaparecida.
Esta
actividad se propone iniciar una serie de imposiciones de nombres a los
paramentos verticales del anfiteatro, se inicia el 24 de marzo de 2003
y se insta a realizarlo en cada conmemoración.
Como hacer
Una vez subdividido los paramentos, se pintarán con las matrices y con esmalte sintético color blanco
Quienes podrán hacerlo
Será
participativo, se invitará a los Familiares, a las Agrupaciones
polÃticas, a los Gremios, Centro de Estudiantes o toda organización que
desee conmemorar a un desaparecido en la provincia del Chaco.
Las matrices
Se las realizarán en celuloide y guÃas de madera.
Las
letras y números se las cortaran en celuloide, de manera de ir formando
las palabras y fechas necesarias. Las guÃas de maderas serán
machihembradas, las ranuras serán del espesor que requiera las letras y
/o números que conforman las palabras.
Materiales
Matrices. Madera de pino ranurada. Celuloide
Esmalte sintético color blanco. Un pulverizador.
Intervención Urbana para Foro Arte y Territorio: Sub Burgos
Chabolas Pret a Vivre
Notas previas
Será una historia de una ciudad de 45 minutos de vida.
Las
chabolas serán un cubo de cartón de 2 mts. de lado, el lado superior
tendrá una leve inclinación, las caras laterales tendrán aberturas que
simulan ventanas y puertas; se las plegarán en el momento de la
exposición. Serán recortadas y pegadas previamente y se plegaran hasta
el momento de la intervención. Recordar que deben ser livianas, porque
son para llevar y realizar un recorrido en el lugar de experimentación.
Los chabolistas una vez armado su "hábitat" permanecerán dentro de la misma, durante el transcurso de la exposición.
Las
personas que recorran el itinerario Sub- Burgos pasearan por esta
pequeña ciudad de chabolas, aceptando la condición de ser extraños en
este lugar.
Pasos
1) El lugar de experimentación estará vacÃo cuando comience la exposición. Sólo estarán los dibujos de las grillas.
Las personas que concurran al itinerario deberán estar en el espacio de experimentación.
Los chabolistas, las chabolas y las personas del itinerario tendrán importancia en esta acción.
La invasión.
Los
chabolistas estarán escondidos, ante una señal auditiva (silbato)
tomarán sus chabolas plegadas y correrán hasta el espacio de
experimentación y se ubicarán donde hayan sido designados previamente.
Una
vez ubicados (se determinan las ubicaciones previamente) las chabolas
con sus ocupantes comienzan a interactuar. Primero se las desplegará,
luego él comienza su recorrido.
La (in) permanencia.
Una
condición de las chabolas será su movilidad, deberán permanecer poco
tiempo en un lugar, deberán interactuar entre sà apareándose para
formar otra, moviéndose de lugar (son chabolas para llevar).
Los chabolistas desde el interior deberán repetir las siguientes frases:
¿De donde son?
¿Qué quieren?
¿En que sociedad viven?
¿Qué van a hacer?
Deberán hacerlo sin dirigirse a persona determinada, serán frases secas, mecánicas, como de altavoces de aeropuertos.
La retirada
De
acuerdo a la organización y los minutos que correspondan, las chabolas
se retiraran del escenario intervenido dejando tal cual al comienzo.
Sobre el armado de las chabolas.
1. Armar las chabolas de acuerdo al plano.
2.
Se deberá armar una matriz de madera con las dimensiones de los paneles
para recortar y armar. Para realizar las chabolas en serie.
3.
Cada chabolista a su criterio las distinguirá su chabola. Las pintará,
les pegarán textos, fotografÃas, escudos, etc. será su pequeño
monumento.
4. Las chabolas deberán plegarse afÃn de facilitar su transportabilidad.
5. El momento de desplegarlas será durante la exposición en el espacio de experimentación.
Sobre el lugar de experimentación.
El
lugar a intervenir será marcado con el recorrido que deberán hacer las
chabolas. Una grilla que permitirá que el chabolista guÃe su andar en
la ciudad de las chabolas.
Materiales
Paneles de cartón.
Cinta de embalar.
Pegamentos para cartones
Cutter (para cortar cartones)
Banco de imágenes (revistas, diarios etc.) para "decorar" chabolas
Látex para exteriores y entonadores universales para "colorear" las chabolas.
Silbatos.
Visitar página http://www.espaciotangente.net/images/SubBurgos1/index.html
Realizado
en mayo de 2003 en Burgos (España) con Colectivo Promoción Gitana de
Burgos + Xelo Bosch y Maria Stagnaro del Equipo Fiambrera Obrera de
Valencia.
Proyecto para Madrid Cerrado
Sicurezza sui culiti. Un mobiliario urbano participativo
anti_pincho
Este
es un proyecto que pretende dar una respuesta social a través de la
construcción participativa de un mobiliario urbano de material
reciclable; que proteja los "culiti" de los ciudadanos que utilizan
estos lugares como asientos en el espacio publico de Madrid y en el
cual fueron implantados pinchos.
Tomara
a estos como amarres y parámetros para construir y colocar estas
estructuras que conforman este mobiliario, antes de comenzar la
construcción tomar las medidas de altura y la separación entre pinchos
de ellas dependen las dimensiones de las piezas A, B y C.
Los
materiales a reciclar pueden ser el cartón o la madera, si es cartón
las piezas deberán tener la consistencia necesaria para soportar el
peso de una persona (85 kg + o -), serán de montaje seco a través de
las ranuras, livianas y fáciles de transportar.
Las
piezas que conforman este banco, son tres A, B y C, las dos primeras
solo difieren en los cortes de las ranuras de encastre, mientras que la
pieza C es la unión de las tres servirá de asiento y de apoya espalda.
La
situación ideal para la construcción de estos bancos, será a través de
taller de bricolage, a fin de explicar las técnicas, los cortes los
ensambles pero fundamentalmente mejorarlo con la participación de los
colectivos sociales interesados en construirlo.
Materiales
para reciclar para dar "otro ciclo" al espacio publico de Madrid, un
espacio en disputa, en construcción permanente, participativo y
desmontable.
Como hacerlo
Materiales
Cartón o madera y tela resistente (para reciclar)
Las
piezas A y B, de ser posible se las construirán con madera blanda de 1
pulgada de espesor (o mas), los embalajes, los pallets son de madera de
esta dureza.
Si no
es posible, se debe utilizar varias capas de cartón duro unidos a
través de grapas, es importante la unión ya que estas piezas son la
estructuras del banco soportaran el peso de las personas que lo
utilicen, en este caso se deberán utilizar mas piezas A y B a menor
distancia.
Estas
piezas conforman un ángulo de 120°, el lado mas largo será de 45 cm, el
mas corto de 10 cm. La pieza A es la estructura de respaldo, la pieza B
es la estructura del asiento difieren en la ubicación de las ranuras de
encastre.
Las
ranuras de encastre, siempre conformaran un ángulo de 90° con el lado
donde estén ubicadas de un ancho mayor al espesor de la Pieza C.
Ejemplo:
En el caso que la altura del pincho sea de 5 cm, los lados deberán
superar esta altura, mas de 2 cm, y la dimensión de la ranura será la
mitad del lado (si el lado es 7 cm, la ranura será de 3.5 cm de
profundidad y de un ancho mayor al espesor de la Pieza C).
La pieza C es la clave, va encastrada sobre las piezas A y B, es la que da la unión y conforma el respaldo y el asiento.
Se
la puede construir de madera o cartón o con ambos materiales, solo que
la parte de la pieza que va encastrada debe ser dura y fija, la otra
debe ser maleable y móvil (ya que permitirá seguir la inclinación del
respaldo y del asiento).
La unión entre ambas piezas se las puede hacer con tela resistente.
Piezas para el mobiliario
Dos unidades de la pieza A
Dos unidades de la pieza B
Nueve unidades de la pieza C (es igual a la sumatoria de las ranuras de las Piezas A y B)
Expuesto durante febrero de 2004 en la Convocatoria Madrid Cerrado El Ojo Atómico c/ Mantuano 25 Madrid
Perfomance
El tren amarillo. Acción participativa para el cobro de los certificados de obra de cooperativas
La
experiencia en el cobro de los certificados de obra de las
cooperativas, nos asigna a estar presentes en los distintos
departamentos de las entidades públicas que controlan al mismo
(Municipalidad, Instituto de Viviendas, empresas de Agua y Luz,
etcétera)
Las
primeras veces Ãbamos solo los técnicos y el trámite duraba desde su
inicio hasta el cobro: 30 dÃas. Ya que debe pasar diversos
departamentos de las entidades públicas. Esto retrasaba la obra, la
compra de materiales y los pagos a los compañeros.
Una
forma de implicar haciendo una participación activa en todos los
ordenes fue invitar a los compañeros de las cooperativas a las
distintas entidades públicas para que conozcan por dentro a esa máquina
de impedir que es la burocracia. El deseo, no es que la conozcan
solamente, sino que ante esta dificultad podamos realizar algún tipo de
acción que acelere el cobro de los certificados.
Sabemos
que si permanecemos (obreros, técnicos) frente a los funcionarios
públicos la velocidad que toman los trámites dan vértigo. Entonces: que
mejor que estar allÃ.
A
veces las medidas que tomamos para hacer frente a los reclamos, nos
ponen el gesto adusto y parecemos siempre enojados. Ahora probamos con
divertirnos.
La
táctica es la de seguir al funcionario que lleva los certificados por
los distintos departamentos de control de las entidades públicas. Cada
vez que sale con los certificados de un departamento, obreros y
técnicos hacemos una fila (a veces de mas de 15 personas),
deteniéndonos en la puerta del próximo departamento.
La
imagen de varias personas con ropas de obrero y cascos amarillos y el
recuerdo de juegos infantiles bautizó a la acción: el tren amarillo.
Esta
acción participativa es una actuación que deriva del arte conceptual de
los años 70 y que incorpora la presencia no solo del artista (del
obrero, del técnico), sino del ocasional público (funcionario público,
autoridades, ciudadanos) que participa en el lugar donde se realiza la
acción (pasillos y departamentos de entidades públicas) y cuyo objetivo
es de interés público (la aceleración del cobro del certificado de
obra.)
Creo que los
artistas debemos actuar en colaboración con la gente, y a partir de una
comprensión de los sistemas y las instituciones sociales. Debemos de
aprender tácticas completamente nuevas: como colaborar, como
desarrollar a públicos especÃficos y de multiplicar estratos como
cruzar a otras disciplinas, como elegir emplazamientos que resuenen con
un significado público y como clarificar el simbolismo visual y del
proceso a gente no educada en el arte.
En
definitiva como realizar una producción de significados consensuados
con el público , en nuestro caso en el marco de la lucha por mejorar
las condiciones de la obra de construcción de viviendas con las
cooperativas en el marco del Programa Federal de Emergencia
Habitacional del Ministerio de Obras Publicas de la Nación. De esta
manera no solamente logramos reducir a 3 dÃas el cobro de los
certificados sino también de accionar el arte polÃtico.
Perfomance con Cooperativistas de Federación de Cooperativas de la CCC
Corriente Clasista y Combativa realizado en la Municipalidad de
Resistencia entre los meses de septiembre 2004 hasta abril de 2005.
Texto basado
·(1) Discurso sobre la pintura industrial y sobre arte aplicable
Giuseppe
Pinot Gallizio. La creación abierta y sus enemigos. Textos
Situacionistas sobre arte y urbanismo. Ediciones La Piqueta. Madrid
1977
· Fogonazos
Luis Navarro. Texto obtenido en W3art.
PONENCIA PRESENTADA EN:
ARTE, POLÃ?TICA Y TECNOLOGÃ?A: INTERSECCIONES Y ENCUENTROS CORDOBA 18/19 Y 20 AGOSTO de 2005.
CENTRO CULTURAL ESPAÑA, CORDOBA, ARGENTINA
Parte de la ponencia presentada por LEO RAMOS:
:
-Quiero decirles que nosotros somos un colectivo de arquitectos, por lo
tanto estamos trabajando principalmente en arte y polÃtica. De
tecnologÃa casi no voy a hablar… en realidad la tecnologÃa que les voy
a mostrar es casi... obsoleta.
Nosotros
estamos preocupados fundamentalmente en desarrollar procesos de
apropiación del objeto o de la acción a realizar. Realizamos objetos o
acciones de ejecuciones delegadas.
Establecemos
una crÃtica al objeto de arte como mercancÃa de consumo, por lo tanto
tratamos en lo posible de negarnos esa responsabilidad, por lo tanto
las cuestiones del objeto y de estética nosotros prácticamente no las
tomamos… no lo van a ver… son temas que dejamos para que el colectivo
social que tome el trabajo, lo pueda realizar y pueda poner la estética
que les interesa o les represente.
De
esta misma manera estamos intentando hacerlo en arquitectura, pero
tenemos un gran problema que estamos debatiendo todavÃa algunas
cuestiones del autor… Sabemos que la figura del autor empieza a ser
valiosa, o se le empieza a dar mucha importancia a partir del
Renacimiento; sin embargo las mejores obras colectivas son anónimas, me
refiero a la obra de arte y o arquitectura colectiva mejor realizada es
la Catedral Gótica, donde en un desarrollo de aproximadamente
cuatrocientos años no hay firma de autor, sino que se pueden rastrear
los colectivos sociales vinculados a la construcción de esas
Catedrales, y no precisamente al autor. La cuestión del autor parte de
la filosofÃa del humanismo y fundamentalmente creo en el invento de la
perspectiva , donde se lo pone al autor (al hombre) como centro de todo
el universo (como centro y medida de todas las cosas)
Entonces
partiendo de esto, nosotros decimos que somos técnicos, y que
trabajamos como generadores de los procesos de integración en la ciudad
entre la arquitectura, desarrollada en el urbanismo de la ciudad, y el
arte y esa componente estética que ahora van a ver, que es que
realmente nula… trabajamos vinculados con movimientos sociales urbanos,
en es sentido de que dice Manuel Castells: .."que son movimientos
sociales urbanos aquellas acciones colectivas que partiendo de
contradicciones urbanas transforman la lógica dominante de producción
del espacio y de la organización de los procesos urbanos"...
Cuando
tenemos posibilidades trabajamos con movimientos sociales urbanos;
cuando no, y el tema nos interesa trabajamos con movimientos sociales
de reivindicación como son la agrupación H.I.J.O.S., Multisectoriales
de la lucha contra el A.L.C.A. y como por ejemplo la Multisectorial
contra el hambre. No somos asesores de movimientos sociales urbanos,
tampoco trabajamos en las internas de los partidos polÃticos.
Contramarchas a la militarización
Esto viene como para una performance, cuando se estaba por agitar el cuerpo:
¿Se
acuerdan el modo en que los Ejércitos se presentan en el espacio
público?, es a través de la Marcha Militar, ¿no?; el cuerpo está
disciplinado, y determinados gestos, determinados tiempos. Una
contramarcha era invitar al ciudadano a hacer saltos de rayuela, a
mover el cuerpo por ahÃ, como contraposición a esa conducta de militar,
¿no? Entonces la idea era hacer rayuelas en el piso, o marcar pasos de
tango, entonces la gente -nos pasó- ve eso y se pone a bailar, o
saltan… Como una performance inducida, vamos a decir, esto tiene que
ver también con una lectura de Miguel Benasayag y del Colectivo
Situaciones que dice que las situaciones afirman, se autoafirman, no es
que se construyen las situaciones, sino que se autoafirman. Es una
postura muy post-situacionista que tomamos con el Colectivo Situaciones
.
Graffiti ecológico
Otro
de los temas que trabajamos con el colectivo contra el A.L.C.A. fue la
defensa del acuÃfero guaranÃ. El acuÃfero guaranà es un mar,
prácticamente un océano de agua dulce que está por debajo de Corrientes
y por debajo de Entre RÃos y sale del en los Esteros del Iberá en
guaranà quiere decir "agua que brilla". Como Corrientes, y Córdoba,
tienen un patrimonio histórico muy importante, lo que nosotros
querÃamos hacer era hacer una especie de graffiti, pero que no moleste,
que no quede, total no querÃamos permanecer más tiempo, sino que sea
efÃmero y tratar de sumar la mayor cantidad de voluntades posibles.
Como Iberá significa "agua que brilla", trabajamos con espejos y
matrices. También porque trabajamos con movimientos autogestionarios
pedirles pintura es como pedirle caviar; entonces son espejos y
matrices que, luz del sol, espejo y matriz, pueden andar por las
fachadas durante el dÃa, un montón de gente con espejos, y en este caso
sumamos gente, y no como en la otra que no salió… Porque hay otra
acción que proponemos nosotros que se llama Action pissing que es
trabajar intervenciones urbanas con olores, que es mear en el monumento
a Julio Roca como repudio al genocida de pueblos originarios de la
Argentina…
Espacio Publico. Frágil
Bueno,
este es otro. Bueno, esta es una acción, como les contaba de
Resistencia, la ciudad de las esculturas, y tatata tatatero; las
esculturas que se hacen en Resistencia les cae bien el nombre de
esculturas nómades porque no están pensadas para ese lugar: hoy puede
estar acá, mañana la llevamos para allá, y siempre están perdidas en el
espacio público, ya no dialogando. Este es un caso que tres hectáreas
urbanas, en pleno centro de Resistencia, que fueron dadas y otorgadas
por el Poder Judicial a la Fundación Urunday y allà se instalaron
aproximadamente treinta esculturas de las Bienales de Escultura que se
hacen en Resistencia. Un dÃa el Poder Judicial dice: "este terreno es
mÃo y quiero construir mi edificio, saquen esas cosas de ahÃ", y bueno,
y la gente reaccionó. Lo único que hicimos nosotros fue una
convocatoria publica en defensa del espacio publico, se precintó el
lugar con esa cinta que dice "peligro", a la cual agregamos "frágil",
porque considerábamos nosotros que el espacio público en la decisión
pocas personas es un espacio frágil. Asà que se hizo una cadena de
gente, se puso la palabra frágil…
Campamento de la Unión Campesina
Este
es un campamento de la Unión Campesina, en lo cual acá el arte no
entró, porque lo único que se decidió acá, como arquitecto en este
caso, fue definir cómo era el campamento, cuál era el adentro, cuál era
el afuera y cuál era el espacio de transición. Esto que ven es una
construcción muy precaria… Reclamaban el precio sostén del algodón. Lo
único que hicimos fue definir esa situación; fÃjense estas carpas que
están acá en realidad unas carpas de agrotileno negro que sobraron de
las obras de las viviendas que ustedes vieron, y lo que hicimos fue
simplemente que quede claro el ¿por qué del campamento? a través del
esténcil que pintamos con niños del campamento: 500 pesos por hectárea…
y la definición de mecanismos de participación, de lucha, el adentro,
el afuera y el espacio de transición para recibir a la prensa y las
donaciones de los gremios que acompañan la lucha.
Un dragón en el Espacio Público
Este
fue un trabajo con un colectivo Grupo Dragao Gravura de Sao Pablo
Brasil que se llama la acción un Dragón en el espacio publico hicimos
una obra en el espacio público con motivo y fundamentalmente, la
defensa del Parque de las Esculturas que están por ser desalojadas, y
bueno, en eso trabajamos juntos.
Afiche tergiversación de Pirelli =Pikete
Utilizado en toma de Facultad de Arquitectura de Resistencia
Bueno, discúlpenme mi emoción pero soy asÃ… Y bueno, muchas gracias…
¡¡¡APLAUSOS!!!
Curriculum Leonardo Ramos
Fecha de Nacimiento: 6 noviembre de 1969 Nacionalidad: Argentina
Edad: 35 años Teléfono cel 3722 560442
email: leoramos30@yahoo.com.ar
Página web http://i.1asphot.com/leonardoramos
1999. Arquitecto. Facultad de Arquitectura y Urbanismo. FAU UNNE Resistencia Chaco.
Beca
Arte Publico AL/E 1998 A.E.C.I. Universidad Politécnica de Valencia
España. Facultad de Bellas Artes Departamento de Esculturas.
Convocatorias con trabajos seleccionados.
2003. Un itinerario por el suburbio de Burgos Intervención Urbana para Arte y Territorio.
Chabolas Pret a vivrê. http://www.espaciotangente.net/images/SubBurgos1/index.html mayo Burgos.
2003. MAD 03. Madrid arte experimental. Proyectos de intervención urbanas. Contramarchas a la militarización. http://www.mad03.net/project.php?id_artistas=790/htm y Graffiti ecológicos http://www.mad03.net/project.php?id_artistas=764/htm
2003. Encuentro Uno Ciudades Por Hacer. Burgos. www.espaciotangente.net diciembre.
2004.
Madrid Cerrado: Proyectos de intervención en el espacio urbano.
Sicurezza sui culitti. Un mobiliario urbano anti-pincho. Sala Ojo
Atómico Febrero. Madrid. http://www.ojoatomico.terra.es
2004. Recetas de esperanza: Sala Ojo Atómico. Madrid. Proyecto Movil(izando) la PAZ http://www.ojoatomico.terra.es Marzo
2005 Idensitat Calaf/ Manresa 05. Barcelona. Finalista Proyecto Mapas Escolares. www.idensitat.org
Colaboraciones.
2003.
Pret a precaire. Colaboración con el colectivo La non grata class.
Desfile de 40 personas en situación de precariedad. Ecole Beaux Arts de
Paris marzo.
2003. Elige Participar. Colaboración con colectivo Equipo Fiambrera Obrera de Valencia. Burgos. Mayo.
2004.
Cittá in gioco arquitectura y urbanismo participativos con niños de
escuelas de nivel inicial y medio. Laboratorio de la Citta Sostenibile
dei bambine e bambini. Torino Italia de enero a mayo.
2005.
Acción global artÃstica. Adopte un dragón junto Grupo Dragao Gravura
Sao Paulo Brasil. Resistencia + 250 ciudades del mundo. 22 de mayo
Resistencia.
Marcela Rosen Murúa es Licenciada en arte de la Universidad de Chile. En la actualidad se dedica a las acciones de arte.
Este espacio requiere de la colaboración de los artistas que tengan
registros de sus obras y si no, por lo menos dibujos,
las imágenes deben ser livianas en formato JPG
y siempre deben venir acompañadas de un texto, además una muy breve biografÃa del autor.
Enviar las colaboraciones a aldocumentar@lycos.es |
